You’ll never know me: ¿Quién le teme a Josephine Baker?
29 de abril: Día internacional de la danza.
No preciso aquí desmenuzar las miles de razones históricas, circunstancias experienciales, desvariadas
cotidianeidades, instancias psíquicas, bibliografía académicamente indexada y
algún que otro orgasmo (sin pecado concebido), que nos ha encalletrado a nosotr@s,
l@s cuban@s, la idea de ser los reyes y señores de la fiesta: “Permiso, permiso
que llegaron los cubanos… ¡A RECOGERSE!”[1]
Baile, Fiesta y Necesidad son nuestras Moiras más recurrentes.
Hilanderas del devenir en ese microcosmos pertrecho para santiguarnos con el don
de la gozadera y el atril de la alegría. ¿Cuándo se ha visto un(a) cuban@ que
no sepa bailar? Pobre de aquel o aquella que se le ocurra decir, insinuar, o en
un susurro, confesar que no sabe. Cuban@s que (yo sé) me leen: ¿Alguna vez han intentado hacerle creer a
alguien que tú no sabes bailar, que no te gusta o que te es, sencillamente,
indiferente? Prueben y verán. La sombra de la broma le hace ascuas a la gente
en la cara. Les pone nerviosos, les produce carcajadas y hasta arcadas, y terminan
por no creerte.
Pareciera que bailar, y bailar bien, fuera un gen hereditario en la
cadena ADN Cubis Cubensi. -El cubano lleva el baile, el ritmo, la música (y lo
que se les dé la gana de agregar) en la sangre- he escuchado decir tantas veces.
De qué callada manera, yo muriendo. Muriendo y pensando, mirando y
diciendo : ¿Quién dijo que por ser cuban@, tengo que saber bailar? ¿Quién dijo
que por ser cuban@, tengo que bailar cuando tú quieras que baile? ¿Quién dijo
que por ser cuban@, tengo que bailar para ti? ¿Quién dijo que por ser cuban@, tengo
que enseñarte a bailar, tengo que entretenerte con mi baile y tengo que asumir
que tú asumes que yo, por ser cuban@, bailo?
¿Quién le tiene miedo al lobo?
¿Quién le teme a Josephine Baker?
¿Cómo la danza, el baile, la gozadera, pueden ser despojados de esos aros
fluorescentes que le cuelgan a la identidad cubana? Que se sepa: bailar es un
derecho, una decisión, no un deber. Todo cubano debe tener derecho a bailar (o
no), y a bailar bien (o no) porque aquí el que baila, ¡gana!
Transformar. Ese es el modo. Plantearme el origen de esas expectativas que
alrededor de mis nalgas se genera para que yo conciba el “numerito musical” y ser
además evaluada después de ello, me permitió articular e intentar comprender el
porqué de estas expectativas. Me replanteé por qué la gente esperaba que yo
siendo mujer, negra (aún más hincante, mulata) y cubana, me convirtiera, de
súbito, en la dueña del show. Ahí viví. Por mí, ya está. No hay vuelta atrás.
Pero de querer jarana, pues aquí la tienen: Ahora estas expectativas, incomprensiones,
exigencias generadas por el desconocimiento, la estereotipación y la necesidad de
concienciar y desarrollar la competencial intercultural, son EL MATERIAL de mi
blog. Esta es mi danse des bananes.
¡Josephine trae todos sus plátanos colgados de una cuerda a la cadera para
que te atragantes con ellos!
Allison Hammer observa que el cinturón de Josephine Baker representa en
realidad un montón de dildos que configuran el carácter fálico de una mujer[2].
Desde esta perspectiva, Baker sobrepone los ya estereotipados cinturones de
plátanos, antes asociados al salvajismo y el primitivismo, para reconstruir un
nuevo eje de cuestionamientos y acaparar toda la atención en un “racimo” diametralmente
opuesto al racismo y el sexismo: La alegoría del baile por el baile. El efecto “Josephine
Baker” consiste en darle a la danza otro matiz que el de realizarte corpórea y
espiritualmente en la concatenación de movimientos programados por tu cerebro y
transferidos a tu cuerpo. El efecto “Josephine Baker” es cuando le revientas en
la frente del que mira, un espejo con todos los estereotipos trastocados en
desliz. Querer danzar para la danza. Buscar bailar para contradecir la
narrativa del poder y reubicarla desde la verdad del movimiento conformado en TU
historia, personal y política.
A decir verdad, mientras más leo, más rica me veo. Las páginas me
devoran y yo las molesto. Me traen beneplácito y a mí, de malagradecida, me dan
ganas de alborotarlas con el arpegio de la contradicción. Los textos recorridos,
algunos al azahar, otros escudriñados, me aportan la noción de esa actitud
antropofágica de la que siempre he temido: incorporar, por el mero placer de la
venganza, los restos de mi propia identidad en el estanque de la literatura à la
cubaine.
Así descubrí a Alexis Díaz Pimienta. Con Amazon y Casa del Libro como
teloneros en la búsqueda de material. Díaz Pimienta es un autor que no muchos
conocen. Repentista, poeta y descubierto delincuente, me asaltó con la reflexión
de la protagonista (no tiene nombre) en su novela Maldita danza:
“Ser
mulata, ser joven, ser cubana y vivir en España es un fastidio. Todo está bien
mientras posas de ingenua, mientras dedicas todo el tiempo a enredar con tus
trenzas cuanta sonrisa fácil y galanteo inútil se te atraviesan en la calle […]
Oh, los tópicos. Cuba es un trópico de tópicos. Y ahí estamos nosotras,
elevadas a la categoría inamovible de diosas del sexo y del baile.”
(Maldita danza, Alexis Díaz Pimienta, p.9)
Maldita la hora en
que me vi enredada en la ingenua pose, trenzando cuanto fácil galanteo corrobora
Cuba y sus tópicos. Y ahí estoy yo, elevada a la categoría inamovible de diosa
del sexo y del baile. Me atravieso en el análisis y saco a la calle los
removimientos de una composición que me lleve a desgranar mi baile como una
elección. Bailar cuando yo quiera, tocar cuando yo quiera y cuando quiera, aunque
toquen y toquen, no bailar de todo.
Mulata, negra,
mujer, cubana pueden funcionar como categorías desinteresadas del baile, la
música y el canto. De veras me cansa cuando ser cantante, bailarina, vedette
son siempre las alternativas dejantes para que una mujer negra se haga “pública”.
Está bueno ya. Las expectativas circundan como lobos y ahí estamos nosotras
para alimentarlos, o no. Con valor, espero ocurra el desplazamiento del
arquetipo negra-música-baile y que las jóvenes, las niñas y esas luces hembras
negras ubicadas todavía en el universo, vengan con la energía de poder escoger
exquisita y meticulosamente su destino, luego construirlo, luego existir.
El placer de la
danza es mío, para mí, de mí, hacia mí y puedo transformarlo a cada segundo en mi
retórica también inamovible de los espacios de reflexión que quiero recrear. Mi problema se presenta cuando la danza me la dan por
dada, por establecida, por teorema de Pitágoras.
Ven,
que te invito a
bailar,
al compás de este
son,
¡sabrosón-chá!
Comentarios
Publicar un comentario